Líneas de Trabajo

Manuel Rocha Iturbide es un artista, compositor, investigador y curador. Estudia la licenciatura en la UNAM, maestría en Mills College, y un doctorado en el área de Música y Tecnología en la Universidad de París VIII. Su música ha sido ejecutada en varios continentes recibiendo encargos del Instituto IMEB de Bourges, Cuarteto Arditti, Liminar, etc, y ha realizado esculturas e instalaciones sonoras en exposiciones importantes como La Bienal de Sydney 1998, ARCO, Fundación PRADA, etc. Ha sido benefciario de becas en el Banff Center for the Arts, de la Fundación Japón, etc. Ha ganado premios en los concursos Luigi Russolo de Italia , Bourges Francia, y Ars Electronica entre otros. Actualmente es maestro titular en la carrera de arte digital en la UAM Lerma y de composición en la UNAM. Es miembro del SNC de México.

Compositora y artista transdisciplinar nacida en México, 1987. Me dedico a investigar el sonido en la comunicación animal y paisajes sonoros naturales para enfocarlo a la creación musical. Mi línea de investigación se basa en los estudios del paisaje sonoro de manera interdisciplinar e intercultural con particular interés en los cruces entre arte y ciencia. Trabajo con música contemporánea de concierto, acusmática multicanal e instalación sonora. Actualmente realizo estudios de doctorado con Carola Bauckholt con el proyecto: “Biomúsica: de la comunicación animal a la creación musical” en la Anton Bruckner Private University. Realicé estudios de Maestría en Creación Musical, Nuevas Tecnologías y Artes Tradicionales, de la Universidad Nacional de Tres de Febrero; y cursé la Especialización en Teatro de Objetos, Interactividad y Nuevos Medios de la Universidad Nacional de las Artes, en Buenos Aires-Argentina. Egresada en 2014 con Mención Honorífica de Licenciatura en la Facultad de Música de la UNAM. Recientemente recibí el premio “Composer in Residence 2019” por el Archiv Frau un Music en colaboración con la Hoschule für musik un Darstellende Kunst en Frankfurt, Alemania. Fui becaria del programa Arte, Ciencia y Tecnología del FONCA-UNAM 2019-2020, con el proyecto "Biomáquinas-Animales del Viento" especializado en estudios de bioacústica, sistemas acústicos precolombinos y mecatrónica. He sido beneficiaria de 5 premios para proyectos de creación musical, 2 premios para investigación-creación arte, ciencia y tecnología, 3 residencias artísticas internacionales y 9 becas para estudios de composición. Cuento con 44 obras en distintos formatos dentro de mi catálogo. Mi música se ha presentado en 14 países entre América y Europa. Soy directora y fundadora del proyecto Revueltas Sonoras dedicado a la difusión de proyectos en torno a la creación sonora emergente en Latinoamérica buscando el intercambio creativo entre artistas a nivel global, con sede en Morelos. Directora artística del proyecto Abirds que integra arte, ciencia y tecnología para el estudio de paisajes sonoros, ecología acústica y biodiversidad principalmente aves del estado de Morelos. Soy miembro activo de la Red de Ecología Acústica en México REA-MX.

Luz María Sánchez es una artista, escritora y académica transdisciplinar. Tiene un Doctorado en Arte por la Universidad Autónoma de Barcelona. Sus libros incluyen Sonar. Navegación / Exploración del Sonido en las prácticas artísticas del siglo XX (UAM: 2018), Samuel Beckett Electrónico: Samuel Beckett coclear (UAM: 2016), Epifanías tecnológicas de Samuel Beckett: máquinas de inscripción y manipulación audiovisual (Bilingüe. Fonca / Futura: 2016), el libro en coordinación Formas de resistencia: Siete experiencias de escucha y denuncia en las prácticas artísticas (UAM: 2020 en proceso de impresión), así como varios capítulos en libros y revistas académicas.

 
El trabajo de Luz María Sánchez opera en la esfera política con temas como la diáspora mexicana, la violencia en las Américas y el fracaso de los Estado-nación. Sus obras de arte han sido incluidas en exposiciones en Ars Electronica, Linz; ZKM | Center for Art and Media, Karlsruhe; WRO Art Center, Wroclaw; Goldsmiths, Londres; Centro de Cultura Contemporánea, Barcelona; The Dallas Center for Contemporary Art, Dallas; Galería de la Raza, San Francisco; Illinois State Museum, Chicago; Museo de Arte Contemporáneo, Bogotá; Museo de Arte Contemporáneo, Oaxaca; Museo de Arte Raúl Anguiano, Guadalajara; Museo de Arte Contemporáneo, Matamoros; y en la Ciudad de México en el Laboratorio de Arte Alameda, X-Teresa Arte Actual, MUCA Roma, Museo de Arte Moderno y Museo Universitario Arte Contemporáneo MUAC.

Luz María Sánchez recibió Mención de Honor del Prix Ars Electronica en 2021 y 2020 (Linz). En 2014 recibió el Primer Premio de la Bienal de las Fronteras (Tamaulipas). En 2015 fue galardonada con la Climate Change Artist Commission del Land Heritage Institute (Texas). Ha sido artista residente en School of the Art Institute Chicago (SAIC), en Artpace San Antonio y en el Círculo de Bellas Artes de Madrid. En 2017 fue invitada por Morten Søndergaard y Peter Weibel como conferencista magistral y para activar su obra V.F [i] n_1.01 en ZKM | Center for Art and Media (Karlsruhe).

Artista experimental mexicana radicada en Guadalajara que trabaja en los campos de arte sonoro, música experimental, arte interactivo, gráfica, cerámica, video e instalación. Ha sido beneficiaria de Jóvenes Creadores del FONCA (2016, 2018) y recientemente obtuvo el reconocimiento Creadores de Paz del gobierno de México por el proyecto Resiliencia. Su trabajo ha sido expuesto en el Museo de Arte de Zapopan, Museo de Arte Contemporáneo de Oaxaca, Ex Teresa Arte Actual, Museo del Chopo, entre otros; internacionalmente ha exhibido su trabajo en España, Suiza, Francia, Italia y Alemania.

Compositora y artista transdisciplinar nacida en México, 1987. Me dedico a investigar el sonido en la comunicación animal y paisajes sonoros naturales para enfocarlo a la creación musical. Mi línea de investigación se basa en los estudios del paisaje sonoro de manera interdisciplinar e intercultural con particular interés en los cruces entre arte y ciencia. Trabajo con música contemporánea de concierto, acusmática multicanal e instalación sonora. Actualmente realizo estudios de doctorado con Carola Bauckholt con el proyecto: “Biomúsica: de la comunicación animal a la creación musical” en la Anton Bruckner Private University. Realicé estudios de Maestría en Creación Musical, Nuevas Tecnologías y Artes Tradicionales, de la Universidad Nacional de Tres de Febrero; y cursé la Especialización en Teatro de Objetos, Interactividad y Nuevos Medios de la Universidad Nacional de las Artes, en Buenos Aires-Argentina. Egresada en 2014 con Mención Honorífica de Licenciatura en la Facultad de Música de la UNAM. Recientemente recibí el premio “Composer in Residence 2019” por el Archiv Frau un Music en colaboración con la Hoschule für musik un Darstellende Kunst en Frankfurt, Alemania. Fui becaria del programa Arte, Ciencia y Tecnología del FONCA-UNAM 2019-2020, con el proyecto "Biomáquinas-Animales del Viento" especializado en estudios de bioacústica, sistemas acústicos precolombinos y mecatrónica. He sido beneficiaria de 5 premios para proyectos de creación musical, 2 premios para investigación-creación arte, ciencia y tecnología, 3 residencias artísticas internacionales y 9 becas para estudios de composición. Cuento con 44 obras en distintos formatos dentro de mi catálogo. Mi música se ha presentado en 14 países entre América y Europa. Soy directora y fundadora del proyecto Revueltas Sonoras dedicado a la difusión de proyectos en torno a la creación sonora emergente en Latinoamérica buscando el intercambio creativo entre artistas a nivel global, con sede en Morelos. Directora artística del proyecto Abirds que integra arte, ciencia y tecnología para el estudio de paisajes sonoros, ecología acústica y biodiversidad principalmente aves del estado de Morelos. Soy miembro activo de la Red de Ecología Acústica en México REA-MX.

Artista experimental mexicana radicada en Guadalajara que trabaja en los campos de arte sonoro, música experimental, arte interactivo, gráfica, cerámica, video e instalación. Ha sido beneficiaria de Jóvenes Creadores del FONCA (2016, 2018) y recientemente obtuvo el reconocimiento Creadores de Paz del gobierno de México por el proyecto Resiliencia. Su trabajo ha sido expuesto en el Museo de Arte de Zapopan, Museo de Arte Contemporáneo de Oaxaca, Ex Teresa Arte Actual, Museo del Chopo, entre otros; internacionalmente ha exhibido su trabajo en España, Suiza, Francia, Italia y Alemania.

Bióloga de profesión, se ha especializado como formadora en temas ambientales, de desarrollo (humano, comunitario y organizacional) y en cultura de paz y resolución no violenta de conflictos. Cuenta con una amplia trayectoria en temas de juventud y medio ambiente desde distintas organizaciones y redes juveniles de carácter local, nacional e internacional, y desde 2015 ha promovido la participación juvenil y el voluntariado para la conservación dentro de distintas Áreas Naturales Protegidas. Es fundadora de Tlahtolli A.C., organización especializada en educación ambiental y ciencia ciudadana, socia fundadora de Ala Raíz, tienda colectiva que promueve la biodiversidad mexicana a través del arte. En el área académica tiene interés en el estudio del conocimiento tradicional de grupos indígenas sobre los paisajes sonoros y su vinculación con la conservación de la biodiversidad, principalmente enfocado en los indígenas zoques de Chiapas.

Luz María Sánchez es una artista, escritora y académica transdisciplinar. Tiene un Doctorado en Arte por la Universidad Autónoma de Barcelona. Sus libros incluyen Sonar. Navegación / Exploración del Sonido en las prácticas artísticas del siglo XX (UAM: 2018), Samuel Beckett Electrónico: Samuel Beckett coclear (UAM: 2016), Epifanías tecnológicas de Samuel Beckett: máquinas de inscripción y manipulación audiovisual (Bilingüe. Fonca / Futura: 2016), el libro en coordinación Formas de resistencia: Siete experiencias de escucha y denuncia en las prácticas artísticas (UAM: 2020 en proceso de impresión), así como varios capítulos en libros y revistas académicas.

 
El trabajo de Luz María Sánchez opera en la esfera política con temas como la diáspora mexicana, la violencia en las Américas y el fracaso de los Estado-nación. Sus obras de arte han sido incluidas en exposiciones en Ars Electronica, Linz; ZKM | Center for Art and Media, Karlsruhe; WRO Art Center, Wroclaw; Goldsmiths, Londres; Centro de Cultura Contemporánea, Barcelona; The Dallas Center for Contemporary Art, Dallas; Galería de la Raza, San Francisco; Illinois State Museum, Chicago; Museo de Arte Contemporáneo, Bogotá; Museo de Arte Contemporáneo, Oaxaca; Museo de Arte Raúl Anguiano, Guadalajara; Museo de Arte Contemporáneo, Matamoros; y en la Ciudad de México en el Laboratorio de Arte Alameda, X-Teresa Arte Actual, MUCA Roma, Museo de Arte Moderno y Museo Universitario Arte Contemporáneo MUAC.

Luz María Sánchez recibió Mención de Honor del Prix Ars Electronica en 2021 y 2020 (Linz). En 2014 recibió el Primer Premio de la Bienal de las Fronteras (Tamaulipas). En 2015 fue galardonada con la Climate Change Artist Commission del Land Heritage Institute (Texas). Ha sido artista residente en School of the Art Institute Chicago (SAIC), en Artpace San Antonio y en el Círculo de Bellas Artes de Madrid. En 2017 fue invitada por Morten Søndergaard y Peter Weibel como conferencista magistral y para activar su obra V.F [i] n_1.01 en ZKM | Center for Art and Media (Karlsruhe).

Manuel Rocha Iturbide es un artista, compositor, investigador y curador. Estudia la licenciatura en la UNAM, maestría en Mills College, y un doctorado en el área de Música y Tecnología en la Universidad de París VIII. Su música ha sido ejecutada en varios continentes recibiendo encargos del Instituto IMEB de Bourges, Cuarteto Arditti, Liminar, etc, y ha realizado esculturas e instalaciones sonoras en exposiciones importantes como La Bienal de Sydney 1998, ARCO, Fundación PRADA, etc. Ha sido benefciario de becas en el Banff Center for the Arts, de la Fundación Japón, etc. Ha ganado premios en los concursos Luigi Russolo de Italia , Bourges Francia, y Ars Electronica entre otros. Actualmente es maestro titular en la carrera de arte digital en la UAM Lerma y de composición en la UNAM. Es miembro del SNC de México.

Artista experimental mexicana radicada en Guadalajara que trabaja en los campos de arte sonoro, música experimental, arte interactivo, gráfica, cerámica, video e instalación. Ha sido beneficiaria de Jóvenes Creadores del FONCA (2016, 2018) y recientemente obtuvo el reconocimiento Creadores de Paz del gobierno de México por el proyecto Resiliencia. Su trabajo ha sido expuesto en el Museo de Arte de Zapopan, Museo de Arte Contemporáneo de Oaxaca, Ex Teresa Arte Actual, Museo del Chopo, entre otros; internacionalmente ha exhibido su trabajo en España, Suiza, Francia, Italia y Alemania.

Manuel Rocha Iturbide es un artista, compositor, investigador y curador. Estudia la licenciatura en la UNAM, maestría en Mills College, y un doctorado en el área de Música y Tecnología en la Universidad de París VIII. Su música ha sido ejecutada en varios continentes recibiendo encargos del Instituto IMEB de Bourges, Cuarteto Arditti, Liminar, etc, y ha realizado esculturas e instalaciones sonoras en exposiciones importantes como La Bienal de Sydney 1998, ARCO, Fundación PRADA, etc. Ha sido benefciario de becas en el Banff Center for the Arts, de la Fundación Japón, etc. Ha ganado premios en los concursos Luigi Russolo de Italia , Bourges Francia, y Ars Electronica entre otros. Actualmente es maestro titular en la carrera de arte digital en la UAM Lerma y de composición en la UNAM. Es miembro del SNC de México.

Manuel Rocha Iturbide es un artista, compositor, investigador y curador. Estudia la licenciatura en la UNAM, maestría en Mills College, y un doctorado en el área de Música y Tecnología en la Universidad de París VIII. Su música ha sido ejecutada en varios continentes recibiendo encargos del Instituto IMEB de Bourges, Cuarteto Arditti, Liminar, etc, y ha realizado esculturas e instalaciones sonoras en exposiciones importantes como La Bienal de Sydney 1998, ARCO, Fundación PRADA, etc. Ha sido benefciario de becas en el Banff Center for the Arts, de la Fundación Japón, etc. Ha ganado premios en los concursos Luigi Russolo de Italia , Bourges Francia, y Ars Electronica entre otros. Actualmente es maestro titular en la carrera de arte digital en la UAM Lerma y de composición en la UNAM. Es miembro del SNC de México.

Luz María Sánchez es una artista, escritora y académica transdisciplinar. Tiene un Doctorado en Arte por la Universidad Autónoma de Barcelona. Sus libros incluyen Sonar. Navegación / Exploración del Sonido en las prácticas artísticas del siglo XX (UAM: 2018), Samuel Beckett Electrónico: Samuel Beckett coclear (UAM: 2016), Epifanías tecnológicas de Samuel Beckett: máquinas de inscripción y manipulación audiovisual (Bilingüe. Fonca / Futura: 2016), el libro en coordinación Formas de resistencia: Siete experiencias de escucha y denuncia en las prácticas artísticas (UAM: 2020 en proceso de impresión), así como varios capítulos en libros y revistas académicas.

 
El trabajo de Luz María Sánchez opera en la esfera política con temas como la diáspora mexicana, la violencia en las Américas y el fracaso de los Estado-nación. Sus obras de arte han sido incluidas en exposiciones en Ars Electronica, Linz; ZKM | Center for Art and Media, Karlsruhe; WRO Art Center, Wroclaw; Goldsmiths, Londres; Centro de Cultura Contemporánea, Barcelona; The Dallas Center for Contemporary Art, Dallas; Galería de la Raza, San Francisco; Illinois State Museum, Chicago; Museo de Arte Contemporáneo, Bogotá; Museo de Arte Contemporáneo, Oaxaca; Museo de Arte Raúl Anguiano, Guadalajara; Museo de Arte Contemporáneo, Matamoros; y en la Ciudad de México en el Laboratorio de Arte Alameda, X-Teresa Arte Actual, MUCA Roma, Museo de Arte Moderno y Museo Universitario Arte Contemporáneo MUAC.

Luz María Sánchez recibió Mención de Honor del Prix Ars Electronica en 2021 y 2020 (Linz). En 2014 recibió el Primer Premio de la Bienal de las Fronteras (Tamaulipas). En 2015 fue galardonada con la Climate Change Artist Commission del Land Heritage Institute (Texas). Ha sido artista residente en School of the Art Institute Chicago (SAIC), en Artpace San Antonio y en el Círculo de Bellas Artes de Madrid. En 2017 fue invitada por Morten Søndergaard y Peter Weibel como conferencista magistral y para activar su obra V.F [i] n_1.01 en ZKM | Center for Art and Media (Karlsruhe).

Especialista en ecosistemas, y en el desarrollo e implementación de programas de conservación como parte del equipo del Parque Nacional Urbano Rouge. Cuenta con más de 20 años de experiencia laboral en áreas de conservación de la biodiversidad, monitoreo de ecosistemas, manejo de incendios, coexistencia de vida silvestre-humana, conocimiento ecológico tradicional, ecología del paisaje y parques urbanos.

Luz María Sánchez es una artista, escritora y académica transdisciplinar. Tiene un Doctorado en Arte por la Universidad Autónoma de Barcelona. Sus libros incluyen Sonar. Navegación / Exploración del Sonido en las prácticas artísticas del siglo XX (UAM: 2018), Samuel Beckett Electrónico: Samuel Beckett coclear (UAM: 2016), Epifanías tecnológicas de Samuel Beckett: máquinas de inscripción y manipulación audiovisual (Bilingüe. Fonca / Futura: 2016), el libro en coordinación Formas de resistencia: Siete experiencias de escucha y denuncia en las prácticas artísticas (UAM: 2020 en proceso de impresión), así como varios capítulos en libros y revistas académicas.

 
El trabajo de Luz María Sánchez opera en la esfera política con temas como la diáspora mexicana, la violencia en las Américas y el fracaso de los Estado-nación. Sus obras de arte han sido incluidas en exposiciones en Ars Electronica, Linz; ZKM | Center for Art and Media, Karlsruhe; WRO Art Center, Wroclaw; Goldsmiths, Londres; Centro de Cultura Contemporánea, Barcelona; The Dallas Center for Contemporary Art, Dallas; Galería de la Raza, San Francisco; Illinois State Museum, Chicago; Museo de Arte Contemporáneo, Bogotá; Museo de Arte Contemporáneo, Oaxaca; Museo de Arte Raúl Anguiano, Guadalajara; Museo de Arte Contemporáneo, Matamoros; y en la Ciudad de México en el Laboratorio de Arte Alameda, X-Teresa Arte Actual, MUCA Roma, Museo de Arte Moderno y Museo Universitario Arte Contemporáneo MUAC.

Luz María Sánchez recibió Mención de Honor del Prix Ars Electronica en 2021 y 2020 (Linz). En 2014 recibió el Primer Premio de la Bienal de las Fronteras (Tamaulipas). En 2015 fue galardonada con la Climate Change Artist Commission del Land Heritage Institute (Texas). Ha sido artista residente en School of the Art Institute Chicago (SAIC), en Artpace San Antonio y en el Círculo de Bellas Artes de Madrid. En 2017 fue invitada por Morten Søndergaard y Peter Weibel como conferencista magistral y para activar su obra V.F [i] n_1.01 en ZKM | Center for Art and Media (Karlsruhe).

Artista experimental mexicana radicada en Guadalajara que trabaja en los campos de arte sonoro, música experimental, arte interactivo, gráfica, cerámica, video e instalación. Ha sido beneficiaria de Jóvenes Creadores del FONCA (2016, 2018) y recientemente obtuvo el reconocimiento Creadores de Paz del gobierno de México por el proyecto Resiliencia. Su trabajo ha sido expuesto en el Museo de Arte de Zapopan, Museo de Arte Contemporáneo de Oaxaca, Ex Teresa Arte Actual, Museo del Chopo, entre otros; internacionalmente ha exhibido su trabajo en España, Suiza, Francia, Italia y Alemania.

Luz María Sánchez es una artista, escritora y académica transdisciplinar. Tiene un Doctorado en Arte por la Universidad Autónoma de Barcelona. Sus libros incluyen Sonar. Navegación / Exploración del Sonido en las prácticas artísticas del siglo XX (UAM: 2018), Samuel Beckett Electrónico: Samuel Beckett coclear (UAM: 2016), Epifanías tecnológicas de Samuel Beckett: máquinas de inscripción y manipulación audiovisual (Bilingüe. Fonca / Futura: 2016), el libro en coordinación Formas de resistencia: Siete experiencias de escucha y denuncia en las prácticas artísticas (UAM: 2020 en proceso de impresión), así como varios capítulos en libros y revistas académicas.

 
El trabajo de Luz María Sánchez opera en la esfera política con temas como la diáspora mexicana, la violencia en las Américas y el fracaso de los Estado-nación. Sus obras de arte han sido incluidas en exposiciones en Ars Electronica, Linz; ZKM | Center for Art and Media, Karlsruhe; WRO Art Center, Wroclaw; Goldsmiths, Londres; Centro de Cultura Contemporánea, Barcelona; The Dallas Center for Contemporary Art, Dallas; Galería de la Raza, San Francisco; Illinois State Museum, Chicago; Museo de Arte Contemporáneo, Bogotá; Museo de Arte Contemporáneo, Oaxaca; Museo de Arte Raúl Anguiano, Guadalajara; Museo de Arte Contemporáneo, Matamoros; y en la Ciudad de México en el Laboratorio de Arte Alameda, X-Teresa Arte Actual, MUCA Roma, Museo de Arte Moderno y Museo Universitario Arte Contemporáneo MUAC.

Luz María Sánchez recibió Mención de Honor del Prix Ars Electronica en 2021 y 2020 (Linz). En 2014 recibió el Primer Premio de la Bienal de las Fronteras (Tamaulipas). En 2015 fue galardonada con la Climate Change Artist Commission del Land Heritage Institute (Texas). Ha sido artista residente en School of the Art Institute Chicago (SAIC), en Artpace San Antonio y en el Círculo de Bellas Artes de Madrid. En 2017 fue invitada por Morten Søndergaard y Peter Weibel como conferencista magistral y para activar su obra V.F [i] n_1.01 en ZKM | Center for Art and Media (Karlsruhe).

Luz María Sánchez es una artista, escritora y académica transdisciplinar. Tiene un Doctorado en Arte por la Universidad Autónoma de Barcelona. Sus libros incluyen Sonar. Navegación / Exploración del Sonido en las prácticas artísticas del siglo XX (UAM: 2018), Samuel Beckett Electrónico: Samuel Beckett coclear (UAM: 2016), Epifanías tecnológicas de Samuel Beckett: máquinas de inscripción y manipulación audiovisual (Bilingüe. Fonca / Futura: 2016), el libro en coordinación Formas de resistencia: Siete experiencias de escucha y denuncia en las prácticas artísticas (UAM: 2020 en proceso de impresión), así como varios capítulos en libros y revistas académicas.

 
El trabajo de Luz María Sánchez opera en la esfera política con temas como la diáspora mexicana, la violencia en las Américas y el fracaso de los Estado-nación. Sus obras de arte han sido incluidas en exposiciones en Ars Electronica, Linz; ZKM | Center for Art and Media, Karlsruhe; WRO Art Center, Wroclaw; Goldsmiths, Londres; Centro de Cultura Contemporánea, Barcelona; The Dallas Center for Contemporary Art, Dallas; Galería de la Raza, San Francisco; Illinois State Museum, Chicago; Museo de Arte Contemporáneo, Bogotá; Museo de Arte Contemporáneo, Oaxaca; Museo de Arte Raúl Anguiano, Guadalajara; Museo de Arte Contemporáneo, Matamoros; y en la Ciudad de México en el Laboratorio de Arte Alameda, X-Teresa Arte Actual, MUCA Roma, Museo de Arte Moderno y Museo Universitario Arte Contemporáneo MUAC.

Luz María Sánchez recibió Mención de Honor del Prix Ars Electronica en 2021 y 2020 (Linz). En 2014 recibió el Primer Premio de la Bienal de las Fronteras (Tamaulipas). En 2015 fue galardonada con la Climate Change Artist Commission del Land Heritage Institute (Texas). Ha sido artista residente en School of the Art Institute Chicago (SAIC), en Artpace San Antonio y en el Círculo de Bellas Artes de Madrid. En 2017 fue invitada por Morten Søndergaard y Peter Weibel como conferencista magistral y para activar su obra V.F [i] n_1.01 en ZKM | Center for Art and Media (Karlsruhe).

Artista experimental mexicana radicada en Guadalajara que trabaja en los campos de arte sonoro, música experimental, arte interactivo, gráfica, cerámica, video e instalación. Ha sido beneficiaria de Jóvenes Creadores del FONCA (2016, 2018) y recientemente obtuvo el reconocimiento Creadores de Paz del gobierno de México por el proyecto Resiliencia. Su trabajo ha sido expuesto en el Museo de Arte de Zapopan, Museo de Arte Contemporáneo de Oaxaca, Ex Teresa Arte Actual, Museo del Chopo, entre otros; internacionalmente ha exhibido su trabajo en España, Suiza, Francia, Italia y Alemania.

Álvaro G. Díaz-Rodríguez. Soy musicólogo, grabador de campo, director y artista sonoro. Profesor investigador de Tiempo Completo en la Universidad Autónoma de Baja California (UABC), México. Mis investigaciones y obras se centran en la música contemporánea, estudios de cibercultura y música, arte interdisciplinario, y paisajes sonoros apoyados en la tecnología. Realicé un Doctorado en Musicología, por la Universidad Católica Argentina. Combino mi trabajo como investigador, con la creación de instalaciones sonoras, y la dirección musical del Ensamble de Música Contemporánea de la UABC y la Orquesta de Cámara de Ensenada. He recibido .diversos premios y becas: Fondo Nacional Para la Cultura y las Artes (FONCA), Ciudadano Distinguido por la ciudad de Ensenada, Mérito Académico UABC, y soy miembro del Sistema Nacional de Investigadores de CONACYT.

He presentado mis trabajos en México, EEUU, Holanda, Francia, España, Bélgica, Austria, Inglaterra, Países Bajos, Italia, China, Portugal, Suiza, Canadá, Cuba y Argentina. Así como diversas publicaciones en revistas especializadas y capítulos de libros sobre arte, música y estética contemporánea. Como artista sonoro, me ha enfocado en vincular el paisaje sonoro, con los contextos sociales de sus habitantes, para crear un retrato de la sociedad a través del sonido.

Artista experimental mexicana radicada en Guadalajara que trabaja en los campos de arte sonoro, música experimental, arte interactivo, gráfica, cerámica, video e instalación. Ha sido beneficiaria de Jóvenes Creadores del FONCA (2016, 2018) y recientemente obtuvo el reconocimiento Creadores de Paz del gobierno de México por el proyecto Resiliencia. Su trabajo ha sido expuesto en el Museo de Arte de Zapopan, Museo de Arte Contemporáneo de Oaxaca, Ex Teresa Arte Actual, Museo del Chopo, entre otros; internacionalmente ha exhibido su trabajo en España, Suiza, Francia, Italia y Alemania.

Arquitecta paisajista y Maestra en Desarrollo Urbano y Regional por la Facultad de Arquitectura de la Universidad Nacional Autónoma de México. Actualmente trabaja como Profesora de Tiempo Completo adscrita a la licenciatura en Arquitectura de Paisaje pero antes, desempeñó los cargos de Secretaria Académica y Coordinadora General. Pertenece a la Sociedad Arquitectos Paisajistas de México y ha colaborado para el gremio como Vicepresidenta y Vocal en Asuntos Académicos en diversos periodos. Sus líneas de investigación son: métodos cualitativos para el análisis del paisaje, estudios sensoriales y aurales y, en específico, el paisaje sonoro. También ha trabajado sobre temas relacionados con el espacio público y la sustentabilidad. Ponente en cursos nacionales e internacionales impartidos en México y Guatemala del 2006 a 2019. Ha colaborado en varios Proyectos de investigación PAPIIT y PAPIME y pertenece al Laboratorio de Áreas Verdes y Espacios Públicos de la Facultad de Arquitectura de la UNAM. Como parte de su experiencia profesional ha colaborado con varios despachos en el área de Arquitectura de Paisaje, como proyectista, asesora y coordinadora en planeación, diseño y construcción a escala arquitectónica, urbana y regional. Algunos de sus trabajos han sido reconocidos con menciones y diplomas en las Bienales de Arquitectura de Paisaje. Su último proyecto fue el desarrollo de Proyectos Ejecutivos de Obra Nueva para 5 Parques en la ciudad de Reynosa, esto a través de un convenio firmado entre la Facultad de Arquitectura de la UNAM y la Secretaria de Desarrollo Agrario, Territorial y Urbano del gobierno Federal. Sus Publicaciones más recientes son: “Transformaciones espaciales en el paisaje urbano. Una mirada a las áreas verdes públicas del centro histórico de la ciudad de México desde el enfoque del diseño” y “De la propuesta conceptual a la construcción de la Nueva Sede de la Auditoría Superior de la Federación”.

Luz María Sánchez es una artista, escritora y académica transdisciplinar. Tiene un Doctorado en Arte por la Universidad Autónoma de Barcelona. Sus libros incluyen Sonar. Navegación / Exploración del Sonido en las prácticas artísticas del siglo XX (UAM: 2018), Samuel Beckett Electrónico: Samuel Beckett coclear (UAM: 2016), Epifanías tecnológicas de Samuel Beckett: máquinas de inscripción y manipulación audiovisual (Bilingüe. Fonca / Futura: 2016), el libro en coordinación Formas de resistencia: Siete experiencias de escucha y denuncia en las prácticas artísticas (UAM: 2020 en proceso de impresión), así como varios capítulos en libros y revistas académicas.

 
El trabajo de Luz María Sánchez opera en la esfera política con temas como la diáspora mexicana, la violencia en las Américas y el fracaso de los Estado-nación. Sus obras de arte han sido incluidas en exposiciones en Ars Electronica, Linz; ZKM | Center for Art and Media, Karlsruhe; WRO Art Center, Wroclaw; Goldsmiths, Londres; Centro de Cultura Contemporánea, Barcelona; The Dallas Center for Contemporary Art, Dallas; Galería de la Raza, San Francisco; Illinois State Museum, Chicago; Museo de Arte Contemporáneo, Bogotá; Museo de Arte Contemporáneo, Oaxaca; Museo de Arte Raúl Anguiano, Guadalajara; Museo de Arte Contemporáneo, Matamoros; y en la Ciudad de México en el Laboratorio de Arte Alameda, X-Teresa Arte Actual, MUCA Roma, Museo de Arte Moderno y Museo Universitario Arte Contemporáneo MUAC.

Luz María Sánchez recibió Mención de Honor del Prix Ars Electronica en 2021 y 2020 (Linz). En 2014 recibió el Primer Premio de la Bienal de las Fronteras (Tamaulipas). En 2015 fue galardonada con la Climate Change Artist Commission del Land Heritage Institute (Texas). Ha sido artista residente en School of the Art Institute Chicago (SAIC), en Artpace San Antonio y en el Círculo de Bellas Artes de Madrid. En 2017 fue invitada por Morten Søndergaard y Peter Weibel como conferencista magistral y para activar su obra V.F [i] n_1.01 en ZKM | Center for Art and Media (Karlsruhe).